Dans une ambiance post-apocalyptique fascinante, « Katharsy » transforme la scène en véritable jeu vidéo vivant. Entre compétition féroce, corps-marionnettes et critique acerbe de notre société, Alice Laloy signe un spectacle aussi troublant qu’hypnotique.

Au Théâtre de la Ville, Anne Teresa De Keersmaeker et Solal Mariotte offrent un dialogue émouvant avec Jacques Brel. Entre transmission, modernité et poésie, ce spectacle mêle danse contemporaine et chansons intemporelles avec une grande sincérité.

Une traversée viscérale entre amour, rage et rédemption. Avec Vudù (3318) Blixen, Angelica Liddell transforme la scène en rituel cathartique où la beauté sublime côtoie la violence des émotions. Un spectacle total, radical et profondément humain

Un seule-en-scène bouleversant, incarné et lumineux : avec Niquer la fatalité [Chemin(s) en forme de femme], Estelle Meyer nous embarque dans un voyage intime et collectif, nourri par l’héritage de Gisèle Halimi. Entre théâtre, musique et rituel, elle interroge avec puissance et humour ce que signifie être femme aujourd’hui. Un spectacle rare, vibrant, à découvrir aux Théâtre des Bouffes du Nord.

Sur la piste d’un cirque aussi troublant que fascinant, Christophe Honoré réinvente Madame Bovary et offre à Ludivine Sagnier un rôle incandescent. Entre grand Guignol et poésie contemporaine, Emma Bovary devient ici une héroïne sensuelle, prisonnière… puis libre.

Le jazz à l’harmonica ? Laurent Maur renverse les idées reçues avec un univers riche, métissé et profondément émouvant, entre virtuosité et voyage musical.

Un conte visuel plein d’humour et d’acrobaties où l’imagination reprend vie grâce à un personnage espiègle. Un spectacle jeunesse inventif, coloré et généreux, à découvrir en famille dès 3 ans.

Encore une Carmen ? Oui, mais une version vibrante et incarnée. À l’Opéra Bastille, Stéphanie d’Oustrac impose une héroïne libre et magnétique dans une mise en scène charnelle de Calixto Bieito, portée par une direction musicale subtile et immersive.

Un homme, un désir, une parole sans détour. Avec Fornicateur ! ou Les Corps-à-corps, Gilles Verdiani explore la place du corps et du plaisir dans nos vies à travers un soliloque intense porté par Laurent Schuh, entre liberté, vertige et humanité.

Avec Au non du père, Ahmed Madani signe un spectacle tendre et puissant, porté par Anissa, qui interroge la filiation, la vérité du récit et la place de l’art.